《封神三部曲》新预告视效震撼 电影工业化成就

日前，乌尔善的《封神三部曲》新版预告片随春节档新片在电影院曝光。

　　日前，乌尔善导演的电影《封神三部曲》新版预告片随春节档新片在电影院曝光。中国人自己的神话大片《封神三部曲》宣布定档2021暑期，首次曝光的神兽特效场面，也证明了影片“电影工业化标杆”的制作水准。

　　神话史诗初露真容 《封神三部曲》视效震撼

　　(《封神三部曲》新版预告片截图)

　　(《指环王》导演彼得·杰克逊与《封神三部曲》导演乌尔善)

　　(导演乌尔善在新西兰维塔工作室)

　　对于《封神三部曲》这样的神话题材大片来说，视效是最困难的部分。太多的虚拟角色、虚拟场景，需要视效去实现想象，大量的数字角色代表制作难度是顶级的。先前乌尔善接受采访时就说过，电影里最重要的数字角色是雷震子，有复杂的情感，需要用真人动捕的方式完成。数字角色的制作难度在视效工作当中是最顶级的，因为它包含着人类的情感、复杂的情绪的表演，也是中国视效一直还未突破的难点。开机前，剧组带着扮演雷震子的演员专门去洛杉矶请教了安迪·瑟金斯(《猩球崛起》系列影片中凯撒的饰演者)，做了测试拍摄。

　　此次影院的预告出现的就有这个制作难度最高的角色“雷震子”：全身青色，面目狰狞，怒目前方，发出嘶吼，露出獠牙。虽然一晃而过，但中国神怪的特点也展露无疑。为完成《封神三部曲》这些数字角色，剧组在数字技术上邀请到国际一流团队，同时还需要美学上的艺术创作去补充。封神剧组的工作方法是，由中国的概念设计主创对数字角色、数字生物在美学上有一个明确的界定，然后要求视效技术人员在技术上去实现。中国的概念艺术家做好概念设计、概念雕塑，把一些数字的资料做数据化之后，再交给视效团队做最复杂的数字角色的创作。

　　电影工业化制作流程 成神话史诗大片品质保障

　　(《封神三部曲》制作协调会)

　　(第一副导演/执行制片人孙晔在查看通告表)

　　(《封神三部曲》拍摄现场)

　　(《封神三部曲》制作顾问Barrie、导演乌尔善、制片人杜扬)

　　《封神三部曲》为打造中国特色的超级视效大片，邀请到《指环王》《黑客帝国》系列的制片人Barrie·M·Osborne担任影片制作顾问。作为好莱坞资深制片人，他将《指环王》的制作通告和项目预算表，全都给了封神剧组，这也为影片践行电影工业化流程提供了巨大的帮助。每天如何安排各个部门工作时间、每个部门的预算占比，这一套标准的好莱坞工业化流程，有效确保《封神三部曲》所有工作人员有统一的工作程序，同时能够保证电影各种资源分配的合理性，让剧组在最高的工作效率下打造中国超级视效大片。2020年11月，有曝光了《封神三部曲》的工业化制作流程。在创作生产上，《封神三部曲》的三样法宝是：分镜预览、制作协调会、日常彩排。

　　2011年拍摄《画皮2》时，乌尔善就研究了大量国外幻想类型片的工作方法，逐渐摸索出自己的电影工业化制作流程，其中最重要的一个方法是动画预览。动画预览是把跟视效相关的复杂场面用动画方式预演出来，各个部分根据预览去工作。《画皮2》做了接近40分钟的预览，大大提高了各部门的工作效率。到了《封神三部曲》，仅第一部，就制作了125分钟的前期预览用于确定拍摄内容和10分钟的技术预览用于制定拍摄方案。

　　再到拍摄环节，一切以预览为准。具体到每一场戏，在拍摄前剧组会组织所有创作部门一起参加制作协调会。前期的后期的工作人员都要对着分镜头进行确认，这个镜头里面谁要做什么、要做到什么程度。

　　制作会之后，所有戏在开拍之前都要进行彩排。彩排的基本原则是所有的动作戏、大调度、视效内容多的镜头，全部按照预览执行，文戏则可以根据演员的实际情况进行适度的调整。正因为有大量时间做测试做准备，所以参观过《封神三部曲》拍摄的媒体透露现场非常有序。

　　《封神三部曲》根据实际需求从多方面对电影工业化解构重组，有序地推动着电影制作进程。而这些工业化尝试的结果也随着新预告的曝光，逐步展现在观众眼前。希望《封神三部曲》是华语电影行业大投资大制作成功的起点，也希望这个工业体系能传播到各个希望尝试工业化流程的剧组中去，发挥到推动中国电影工业化的作用。