陈奕迅演唱会再刷屏：TME live的战略定力和“刷屏

7月11日清晨，许多乐迷开始集结在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐、全民K歌上。

在这个周六早上叫醒他们的是陈奕迅，在当天的早上6:00和傍晚5:00，陈奕迅与腾讯音乐集团旗下的TMElive放送了接连两场的“LiveissomuchbetterithMusic”音乐会，希望通过音乐鼓舞人们坚定战疫信心，守护共同家园。

音乐会别出心裁选择清晨日出与黄昏日落相伴，呼应着每个平凡的日子里如常交替上映的场景。这一次伴着歌神温暖的歌声，我们将以更细致敏感的心，去发现一天中不同时刻的美。正如主题“LiveissomuchbetterithMusic”揭示，音乐拥有疗愈人心的魔力，生活因音乐增添更多色彩，生机勃发。

守候在荧屏前的乐迷，也早已急不可耐的在朋友圈、微博等社交上收集与音乐会相关的讯息。根据数据显示，在演出开始前#陈奕迅线上演唱会私享会#、#陈奕迅演唱会#的话题下已经累计了近3亿的阅读。

这已经不是TMElive第一次在各大社交媒体刷屏了，从杨丞琳的《删·拾以后》演唱会伊始、到让李子维黄雨萱重聚的《想见你》OST演唱会，再到刘若英《陪你》演唱会，以及“五月的最后一天有五月天”……都在印证着TMElive线上演出爆款收割机的潜质。

不同于其他平台因时间原因而仓促上线的类似室内化的线上live，TMElive从诞生伊始所呈现出的就是堪比线下场馆级演唱会的线上live，不仅是舞台声光电以及舞美配置，在的录入和传输环节，TMElive团队在执行时也用到了至少4到6个机位切换，8K超高清视频传输。

在专业化的舞台背后，TMElive的每场演出也预设了很多独特“包袱”和“梗”加深了线上用户的参与感和沉浸感。这样的尝试，不仅仅是为观众提供了一场好看好听的演出，也是为很多原本对线上演出直播持有怀疑态度的人，打开了新的大门。

在疫情期间各大平台纷纷推出线上演出之际，TMElive又是如何从中脱颖而出，做到场场爆款的？我们与TMElive的操盘手、腾讯音乐娱乐集团副总裁、内容合作部负责人潘才俊聊了聊。

“我们这次是被逼到进化。”潘才俊告诉娱乐资本论：“多亏团队在疫情之下的快速反应和业务进化策略，所以我们才想到更多的梗，更多互动的角度，让更多用户能有新奇的体验感。”

此前曾有观点认为，在短视频对音乐行业介入加大的当下，流媒体平台逐渐有了被“管道化”和“工具化”的危机。

而TMElive的出现则有效的避免了这种情况的发生，通过线上live持续获得用户大规模关注的同时，能看到用户在TME旗下产品的停留时间也在加长。更重要的在于，TMElive的诞生，放大了用户对于“看听”结合需求，为TME拓展出一条吸引用户参与且全新的内容消费场景。

在潘才俊看来目前TME也在希望通过更多方式来捕获用户使用中“眼睛”的观看时长，而不只是在“耳朵”的时长做出一些努力。而TME在这方面的方法论是在“不需要再去重复耕种同一块地，而找另外一个新的蓝海来做。”

事实上，从近年来TME的一些布局举措，不难看出其围绕音乐构建出一条包含直播、社区、线上线下演出在内的完整生态。

一直以来，大家都在疑惑“音乐”这门生意到底怎么做。但观看TME四年以来的种种发展，或许窥探一二。音乐作为一类陪伴型产品，将其价值单单放在一首歌上是有局限的，它的价值应该是由其强交融性带来的场景里的。因此，对于音乐产品来说，占有市场，绝对不是通过简简单单的听歌那么简单，而是通过“音乐+”的方式，拓宽音乐的边界，打造多维的音乐场景，强化其IP价值及延展性，才是真正的未来。而TMElive的成功，也正是如此。

TMElive不仅对于TME本身有着积极意义，对于音乐行业而言也有着深远影响：

在线下演出因疫情陷入停摆之际，TMElive用线上直播的方式帮助音乐人/歌手降低了因疫情影响带来损失；

对于用户而言，TMElive的出现帮助其在疫情期间搭建了一条与音乐和艺人之间沟通互动的渠道，一定程度上丰富了用户的精神文化需求；

在商业化的探索上，目前TME更多本着回馈用户的心态针对用户层面并无付费举动，但在商业赞助以及未来可能会开通的付费服务上已经有了积极探索。而这些也无疑会给一直缺少商业变现的音乐行业带来新的样本。

在TME四周年之际，TME也对外发布的TME-THEWINGS无限羽翼品牌印记，其中印记右侧的M代表着音乐，左侧的翅膀则是开放的，代表着探索无限的可能；左右两翼相互支撑，也代表了TME和行业、音乐人和用户之间彼此成就的关系。

根据国际唱片协会IFPI发布的《2019年全球音乐产业报告》数据显示，2018年中国已经跃居成为排名第七的音乐消费市场，这无疑对国内音乐产业发展提出了更高要求。过去在盗版、国民付费意识、唱片下滑等种种的困扰下，中国的音乐行业缺失的不止于商业层面，而是一整套行业规范。

只有树立起一个规范模版，并以音乐为核心拓展出新的场景、模式，才能真正激活国内音乐市场的发展潜力，而这不仅仅是TME的努力方向，也是整个音乐行业需要思考的问题。